Un artiste peintre avec le bleuet de france

Pourquoi cette page de collecte

Je suis artiste Peintre et la France ainsi que les peintres face aux grandes guerres, font partie des thèmes qui reviennent sans cesse dans mes productions. J'ai beaucoup lu et suis passionné par l'histoire de France, par exemple un ouvrage comme « le silence des peintres » montrant la réaction des peintres Français face à la 1ere guerre mondiale m'a vraiment marqué.
Je suis admiratif de tous ceux qui ce sont battus pour la France ou pour l'idée de la France qu'ils avaient.

Les artistes-peintres français ont adopté des attitudes variées face aux guerres, reflétant à la fois leurs convictions personnelles, les courants artistiques de leur époque et le contexte politique et social. Au XIXᵉ siècle, par exemple, la guerre était souvent glorifiée ou représentée de manière héroïque, notamment sous Napoléon Ier et Napoléon III. Des peintres comme Antoine-Jean Gros ou François Gérard ont produit des toiles monumentales célébrant les victoires militaires, comme Napoléon visitant les pestiférés de Jaffa (1804) de Gros, qui mêle propagande et émotion. Ces œuvres servaient à exalter la nation et à légitimer le pouvoir en place, tout en mettant en avant le courage et le sacrifice des soldats. Certains  beau livre de peintre Français sont passés à la postérité (Delacroix et la Révolution Française par exemple). Avec l’avènement de la Modernité et les bouleversements des deux guerres mondiales, l’attitude des artistes évolue radicalement. La Première Guerre mondiale (1914-1918) marque un tournant : l’horreur des tranchées et la désillusion face à la violence de masse inspirent des représentations plus sombres et critiques. Des artistes comme Otto Dix (allemand, mais influent en France) ou Georges Braque, mobilisé, dépeignent la guerre dans toute sa brutalité, loin de l’idéalisation romantique. En France, le mouvement Dada, né en réaction à la folie de la guerre, utilise l’ironie et l’absurde pour dénoncer l’absurdité du conflit. Marcel Duchamp, bien que plus connu pour ses ready-mades, incarne cette rupture avec l’art traditionnel et son engagement contre la guerre. La Seconde Guerre mondiale (1939-1945) et l’Occupation allemande poussent les artistes à s’engager davantage, que ce soit dans la Résistance ou à travers leur art. Pablo Picasso, bien qu’espagnol, vit et travaille en France et réalise Guernica (1937) en réponse aux bombardements de la ville basque par les nazis et les fascistes. Cette œuvre devient un symbole universel de la dénonciation de la barbarie. En France, des peintres comme André Fougeron ou Boris Taslitzky s’engagent dans la Résistance et produisent des œuvres militantes, souvent clandestines... Après la guerre, l’art abstrait, avec des figures comme Nicolas de Staël ou Pierre Soulages, exprime une forme de reconstruction spirituelle, comme si l’art devait se réinventer pour surmonter les traumatismes.

A l'heure où de moins en moins de témoins des 2 grandes guerres sont encore présents, je pense que chacun d'entre nous peut aider pour entretenir la mémoire :
'10 hauts lieux de la mémoire nationale et 275 nécropoles du ministère des Armées perpétuent la mémoire des conflits contemporains' nous dit le Bleuet de France.

Continuons cet effort.

C'est pour cela que je créé cette page de collecte : elle aidera directement les gardiens de la mémoire de France, pour le meilleur …

D'avance merci pour vos dons